Die vier Workshops verteilen sich wieder auf vier Tage, die bereits am Donnerstagmittag (12 Uhr) beginnen. Einen Workshop des letzten Jahres mit der phantastischen Beatrix Brunschko haben wir dieses Jahr noch einmal in das Workshopangebot aufgenommen, da sie letztes Jahr krankheitsbedingt nur wenige Stunden unterrichten konnte.

Die Workshopzeiten 2023:
Donnerstag, 30.11.         12.00 – 15.00 und 16.00 – 17.30 Uhr
Freitag, 01.12.                 10.00 – 12.30 und 14.30 -17.30 Uhr
Samstag, 02.12.              10.00 – 12.30 und 14.00- 15.30 Uhr
Sonntag, 03.12.               10.30 – 12.30 Uhr Werkschau

Los geht`s: Ab sofort kann man sich für die Workshops anmelden.

Für alle Workshops gilt folgende Leveleinteilung:

Level A Ich spiele seit mindestens vier Jahren Improtheater, trete regelmäßig auf und probe regelmäßig mit einer festen Gruppe.

Level B Ich spiele seit mindestens sechs Jahren Improtheater, trete regelmäßig auf und probe regelmäßig mit einer festen Gruppe.

Die Workshops

Workshop 1

The lowest point of a high status character

Hila Di Castro

Teaching language: English

ab Level A

We can only truly cheer for a powerful, high-status character – hero or villain – once we see their weakness, complexity, and humanity. The moments when these bigger-than-life characters are revealed to be flawed are when the magic happens.
In a longform, a strong, high-status character is someone with power and control. Nothing can hurt them; they are undefeatable. As an audience, we can admire or fear this character, we might even want to be them. But we won’t feel soft, nuanced feelings towards them: we will not love them, become attached or feel compassion. That is, unless we see them in their vulnerable moments, when their weaknesses are revealed. We need to see their humanity in order to identify with them. If we ask the character, these moments are their lowest points – the moments that they will never want us to see. For the audience, those moments are precisely when a tough or evil character steals our hearts!
In this workshop, we will practice five different low points a high-status character can have and learn how to incorporate these into our longform narrative – from a writer’s perspective. From an actor’s perspective, we will learn how to truthfully portray these moments – while treading a fine line: showing the character’s weakness, vulnerability and humanity while still maintaining their high status.

Workshop 2    AUSGEBUCHT

Physical Drama Improvisation

Pablo Volo

Unterrichtssprache: deutsch

Level B

Eine Reise in die phantastische Welt des Körpertheaters.
Von der klassischen Commedia dell´Arte zur Pantomime bis hin zur Mime Corporel.
In der Schnittmenge zwischen Zirkus, Tanz und physischem Theater.
Improvisationsmethoden, Spiele und Konzepte, um mit dem Körper genauso schnell und geschmeidig umzugehen, wie mit der gesprochenen Sprache.

Workshop 3            AUSGEBUCHT

The Good, the Bad and the Ugly

Beatrix Brunschko

Unterrichtssprache: deutsch

Level B

Ich setz jetzt einfach einmal fort mit meinem Workshoptext für Improschauspieler*innen: Um jene oft unverbindliche, klischierte Schauspielerei ohne Ecken und Kanten, von der die Improbühnen weltweit voll sind, zu überwinden, werden wir in uns gehen und Bühnenfiguren erforschen und zum Leben erwecken, die in vollen Zügen ausleben dürfen, was in ihnen vorgeht. Nichts Menschliches wird ihnen fremd sein. Wir werden ihnen die Freiheit geben, sagen, tun und erleben zu dürfen, was sie wollen und müssen. Wir werden einfach unsere gute Erziehung und gesellschaftlichen Normen vergessen. Wir werden uns hinter unsere Figuren stellen, um ihrem Bühnenleben nicht in die Quere zu kommen. Wir werden unsere multiple Schauspieler*innenpersönlichkeiten besser kennenlernen. Wir werden die Personalunion von Privatperson, Schauspieler*in und Rolle analysieren und wir werden auf jeder dieser Ebenen versuchen, das Beste aus uns herauszuholen. Die Kollaborationsfähigkeit der Improspieler*in, das radikale Commitment der Bühnenfigur und ihre schicksalhafte Verbindung mit ihrem Bühnenleben und schlussendlich die Persönlichkeit der Privatperson, die jede Performance auf der Bühne individuell und einzigartig macht.
Wir werden einfach anders sein, als wir uns gewohnt sind, sowohl im Leben als auch auf der Bühne. Good, bad and ugly – wir werden sie nutzen, die helle und dunkle Seite der Macht unserer Bühnenkunst.
Zum Abschluss lasse ich noch einmal Herrn Reinhardt zu Wort kommen: „Theater, idealstes Theater und Schauspielkunst ist das klare, immer gegenwärtige Bewusstsein, dass alles nur ein Spiel ist, ein Spiel, das mit heiligem Ernst geführt wird und das Zuschauer fordert, andächtig mitzuspielen. (Zum Nachlesen und Nachhören: https://www.oepb.at/allerlei/max-reinhardt-rede-ueber-den-schauspieler.html)